ピアノランドフェスティバル東京公演！ 詳細レポートです♪

ピアノランドフェスティバル2017東京公演リポート

ピアノランドフェスティバルと言えば、毎年灼熱の太陽の下、意識朦朧としながら会場に向かうのが常でしたが、今年は湿度が低く気温も30℃を下回るという快適さ。意気揚々と渋谷区文化センター大和田さくらホールまで行ってまいりました。
会場に到着すると、すでにロビーはたくさんの人とボランティアスタッフで活気に溢れていました。ボランティアスタッフさんに真ん中付近の良い席を見つけていただき、開始を今かと待ちわびます。樹原先生が颯爽と舞台に上がり、フェスティバルが始まりました！

まずはピアノランドの人気曲パレードのコーナー。小原孝さんと樹原先生が、物語仕立てで次々となじみ深いピアノランドシリーズの名曲を演奏します。おやつ（ドドドドドーナツ）でお腹いっぱいになったから公園に遊びに行こう！（ゆうぐれのすべりだい）遊んでいたら夕方になったよ（きてごらん　みてごらん）夜は不思議なことが起こるよね。オバケが出たらどうしよう？（オバケやしき）あら？ここは魔法の国？（不思議の国のピアノランド）最後はマーメイドの夢を見て（Little Fantasy）素敵な魔法がとけないうちにぐっすりおやすみなさい。

次は録音応募プロジェクトで選ばれたこども達の演奏です。作曲と連弾部門、全員堂々と美しい音で演奏できました。
作曲部門は３名の出演者の演奏がありました。のびやかな声でパイナップルのパイちゃん♪と歌う「みんなくだもの」、ピアノ曲として作曲したけれど、他の楽器でも美しく響き合う二声の曲「春まつりのきょく」はアルトリコーダーと鍵盤ハーモニカの二重奏で。「Go Go Let’s Go!!」は粋なブルース進行が大人っぽいね！
連弾部門からは２名の出演者。この曲が大好きで大好きで弾きたい！という気持ちが伝わってくる楽しい「うかれたきょうりゅう」は小原孝さんとの連弾！Wow! 樹原先生がセコンドを弾いた「いかないで」は、聴いていて、ああ、終わらないで、行かないで…と祈るような気持になりました。発表会ともコンクールとも違うフェスティバルで演奏したこども達、それぞれお家に帰ってからどんな風に思い出すのでしょうか。今日の演奏がこれからの音楽生活にとても大きな影響をもたらすことでしょう。5年後、10年後がとても楽しみです。

さて、見た目はおとな、頭脳はこどもの、永遠の一年生おばらたかし君の登場です！ 年に１回のレッスンに毎年遅刻するおばら君。鉄板ギャグでこども達をゲラゲラ笑わせつつも、今年の教材「スケール・モード・アルペジオ」のはハ長調とイ短調のスケールを、とてつもなく変→とてつもなく美しく会場に響き渡らせます。本当はね、スケールはこんなに美しいのですよ。皆聴けてよかったね。

大勢のこども達を舞台に上げて「ぱっちんふわーっ」「ぶらぶら体操」をした後は、小原孝さんの新譜「小原孝　ブルクミュラーを弾く」よりアラベスク、バラードなどの他、バター付きパン、今何時？といった小さな名曲を「ピアニスト小原孝」として演奏しました。聴きなれていたはずの曲達が、豪華絢爛に響きます。そして迫力の「ラ・カンパネラ」の演奏で第１部は幕を閉じました。

休憩を挟んで第２部です。ここからはおとなの時間だったように思います。
樹原先生の生まれたてほやほやの新作「風　巡る」より「小さなお伽話」「巡る」の２曲。木原浩太さんのコンテンポラリーダンスと小原孝さんのピアノ演奏のコラボレーションです。「小さなお伽話」は初演でいきなりダンスとのコラボレーション。照明を落とした舞台の上手から浩太さんが小さな小さなライト持って登場すると、何か様子が…？足元を照らす小さな灯り…踏んでしまった。踏んでいいの？体を照らされ、えっここにあるの？地面に降りて、向こうに輝いているけれど、触っていいのかな。持て余すような、畏れるような、まとわりついてうっとうしいような、でもそれが何なのか確認したいような、それはこどもの時には当たり前に持っていたような…。それを取り戻すこともできるのだけど、どうしてこんなに臆病になってしまったのだろう。ダンスにひきこまれ、遠い遠い自分の過去―生まれる前のどこかの時間に心を飛ばしているうちに終わったのですが、拍手をすることもできないほど集中していたことに気づきました。まるで現実の時間と過去の時間が同時に流れていたようです。せっかくの初演を耳にしたのに、あまりにも音楽とダンス世界観がピッタリすぎて音楽を覚えていません。忘れてしまったわけではなく、今はただ、小さな灯りと共に胸の奥に封印されているような気がするのです。

「巡る」では、舞台は明るくなり、まるで風のように浩太さんが舞台で踊ります。腕を伸ばし、足は床を蹴り、重力を感じさせないジャンプ！ホールという閉じられた空間のなかで空気を動かし風を作る。まっすぐに伸びた手足が光を混ぜる。ダンスの感想を言葉にするのはとても難しく、きっと見る人によって感じるものがまったく違うと思います。だからこそ皆さんにぜひ見ていただき、どんな風に自分の心が動いていくのか体感してほしいと思います。

「ふたりで弾こう！ピアノびっくり箱２」よりでは、樹原孝之介さんの新作から３曲、小原孝さんとの楽しい連弾コーナーでした。１つの曲（メロディー）に２通りの伴奏をつけることにより、同じ曲でもこんなに雰囲気が変わるんだ！ という発見ができる曲集です。人間いつのまにか、とかくこうするべき、あのようにあるべしという固定観念に囚われがちなので、自分の殻を打ち破るためにもびっくり箱シリーズはお薦めです。意外なボイシングの連続で戸惑うかもしれませんが、生徒さんと連弾に挑戦してみてください。きっと楽しい発見ができると思います。

そして本公演の白眉と断言したい「樹原涼子　捧げる」のコーナー。父に捧げる「やさしいまなざし」、母に捧げる「Happy Life」、俺の屍を超えてゆけ２より主題歌「WILL」。
「やさしいまなざし」ではほんの一瞬、樹原先生が16歳の少女のような表情をなさっていたように見えました。母でも妻でもなく、両親のこどもである涼子ちゃん。おとなの樹原先生に、時間が巻き戻ってこどもの表情が重なっていたような…
「Happy Life」
では孝之介さんがバックコーラスで参加。両親から生まれたこどもと、そのこども。こうして命がつながって続いて行く。素敵だね、あたたかいね、でもちょこっと寂しいね…。先生、泣かないかな？大丈夫かな？と心配していたら、私と会場の皆さんの方が先に涙腺決壊してしまいました。
「WILL」
は未来、生前の意思、遺志、遺言書、決意、遺すもの。そんな意味があるそうです。作曲した孝之介さんのピアノと樹原先生の歌のアンサンブル。親子であり、よきライバルであり、共演者。綺麗な理想と、綺麗ごとだけでは成立しないこの世の理が凝縮されている１曲でした。本当に、この世はすべてひっくるめて美しいのだということを忘れてはならないのです。

締めくくりはHARA HARA倶楽部「星になって」「虹」の２曲。「虹」は樹原先生と小原さんがヴォーカル、孝之介さんのピアノ、浩太さんのダンスという豪華な共演！くるくると踊る浩太さんの白い衣装が翻り、太陽の光、優しい雨の色、花の香り、音符…七色の幸福がスプリンクラーのように放射されているようでした。♪にじはま～るく～ぼくらつなぐから～～♪からのアンコール♪あえてよかったね♪

なんと美しい幕引きでしょう。でも、まだまだピアノランドの夏は終わらない。来週は熊本公演です！